Matisse 1941–1954

Couleurs pures et formes claires. Henri Matisse (1889-1954) peut se prévaloir d’une carrière exceptionnellement longue et libre lorsqu’il atteint l’âge de 80 ans et entre dans ses dernières années de création. Par le fauvisme, il révolutionne l’impressionnisme et érige la forme et la couleur pure en vecteurs d’une nouvelle beauté. Dans ces ultimes années,il ne cesse de se réinventer, créant des oeuvres marquées par un style profondément ornemental qui font aujourd’hui rayonner le Grand Palais à travers près de 230 œuvres : peintures, dessins, gouaches découpées, livres illustrés, textiles et vitraux, issus des collections du Centre Pompidou et de prêts internationaux majeurs.

L’intensité chromatique s’y déploie pleinement. Parmi les ensembles essentiels réunis dans le parcours figurent la magistrale et ultime série des Intérieurs de Vence (1947–1948), l’album Jazz, les séries Thèmes et variations, les dessins à l’encre au pinceau, les principaux éléments du programme de la Chapelle de Vence, les panneaux monumentaux de La Gerbe et des Acanthes, et, en point d’orgue, exceptionnellement réunies, les grandes figures en gouaches découpées : La Tristesse du roi, Zulma, La Danseuse créole et les célèbres Nus bleus.  

Chez Matisse, le décoratif devient une stratégie consciente de la beauté — affranchie de l’échelle et de la matérialité, à la fois reproductible et monumentale - soyez les bienvenues dans l’univers vibrant de Matisse.